Luminaris cuenta una historia bastante simple, donde el héroe aspira a escapar de los rígidos marcos de su entorno. Sus esperanzas fracasan repentinamente, pero ve caer los obstáculos y hace realidad su sueño, gracias a la ayuda del personaje femenino que conoció sin prestarle atención. El beso final confirma el modelo de romance, excepto (pero esto quizás no sea trivial) que aquí los roles masculino/femenino están invertidos. El interés de la película reside en el sorprendente entorno en el que se sitúa este delgado diagrama. Luminaris describe un mundo donde la vida está regulada por la luz del sol y donde este ritmo se asocia con el conformismo y la estandarización, a través de referencias visuales a la era del taylorismo triunfante. Esta elección paradójica (se suele valorar la luz natural) se ve en cierto modo redoblada por la idea de una técnica tan mágica como natural, que permite moldear objetos masticando la materia prima y darles vida con un guiño. En este entorno, el sueño del héroe es un objeto técnico ampliado, perfeccionado hasta el punto de superar todos los estándares imaginables. Carece entonces de lógica y puede abrirse a conexiones inesperadas, según la estética surrealista que impregna silenciosamente la película. Una bombilla es una aeronave que vuela hacia la libertad. Así, la película parece decirnos que los métodos (cálculo e innovación científica o bricolaje y accidente) no importan.sólo la imaginación y los sueños cuentan. Luminaris no sólo presenta esta idea, sino que la pone en práctica, utilizando técnicas de cine y animación con precisión, inventiva y burla. Es bastante natural que rinda homenaje a los pioneros del Séptimo Arte.
Comprender la historia y el tema, expresar sensibilidad y desarrollar el espíritu crítico.
1Quelle est la situation initiale du héros ? Que cherche-t-il à accomplir ? Quels sont les obstacles qu’il rencontre ? Comment les surmonte-t-il ?
Il travaille à fabriquer des ampoules dans une usine. Il cherche à fabriquer tout seul une ampoule énorme pour s’évader de la ville. C’est une tâche compliquée. Il a besoin de matériaux pour faire de multiples essais, mais il n’a pas le droit d’en prendre pour lui. Il est aidé par sa collègue.
2Qu’est-ce qui fait que le héros est spécial parmi les autres travailleurs ?
Il n’hésite pas à braver les règles de l’usine pour faire aboutir son projet. Il cherche à échapper aux règles auxquelles tout le monde se soumet. Il imagine une autre vie.
3Pourquoi le contremaître, à la fin du film, est-il furieux de voir s’envoler les deux héros ?
Il est en colère de ne pas avoir réussi à les arrêter (ce qui est son travail) ? Il est jaloux de leur liberté ?
4Qu’est-ce qui, dans le film, donne le rythme et l’ordre de la journée de travail ? Comment le voit-on ?
C’est le soleil. On voit les objets et les gens avancer en même temps que les ombres.
5Quel est le travail des personnages ? Quelle technique utilisent-ils ?
Ils sont ouvriers dans une usine. Ils travaillent à la chaîne. Chacun a un rôle précis et limité. Leur technique ressemble plutôt à de la magie.
6À quelle période de l’histoire le film fait-il penser ?
Aux années 1920-1930, d’après le style de l’architecture. C’est l’époque de la généralisation de cette forme de travail.
7Comment les acteurs jouent-ils ? Est-ce de la même façon que dans un film habituel ?
Leurs expressions sont exagérées.
8Comment a été filmée la séquence du trajet vers l’usine ?
Cette technique s'appelle pixilation. Des photos ont été prises à intervalles réguliers dans les rues, les acteurs placés à chaque fois un peu plus en avant en suivant exactement la progression du soleil, donnant ainsi l’impression, quand on les met en série, que les acteurs glissent en suivant le soleil.
9Comment a été filmée la scène où le contremaître se met en colère ?
C’est une série de photographies où l’acteur prend à chaque fois une expression légèrement différente et on lui a ajouté du coton dans les oreilles pour figurer la fumée.
